「リズムチェンジのアドリブジャズの弾き方のコンセプト30個と実践フレーズ集30個」について

「リズムチェンジのアドリブジャズの弾き方のコンセプト30個と実践フレーズ集30個」の内容を説明します。

このレッスンではリズムチェンジのコード進行上で色々なアドリブ方法やコンセプトを習得していただきます。
そして、このリズムチェンジのコード進行を大きく4つに区切ってフレーズを構築していきます。

まず、インプットとしてフレーズのコンセプトを一つずつ理解していきます。

フレーズ１：ビバップアプローチフレーズ

フレーズ１は音楽理論初心者講座サイトでも解説しているビバップフレーズのアプローチ方法を使った
※ダブルクロマチックによるディレイドリゾルブフレーズになります。
※最初のB♭△7のフレーズを除きます。

アプローチフレーズの作り方は
まず、コードの構成音である「3度」と「7度」を用意します。
次に、次に進むコードの「3度」へ半音下からアプローチ音を加えます。
最後に、さらに半音下からアプローチ音を加えます。
つまり「3度」へダブルクロマチックでアプローチします。
ディレイドリゾルブとは、遅れて解決することをいいます。
この場合はダブルクロマチックで遠回りしてコードの構成音である「3度」に解決しています。
最初のB♭△7はダブルクロマチックではなく、挟み込みアプローチを使用しています。
最後のF7は♭7ではなく♭9の音に応用例として変化させています。
この♭9の音にすることにより５小節目のFm7のルート音F音もしくはB♭7の5度のF音に
アプローチすることができるようになります。

フレーズ２：アルペジオフレーズ

このフレーズはコードの構成音中心のアルペジオで作られています。

最初のB♭△7コードはトライアド+9th（2度）音のアルペジオになります。
これはジャイアントステップスでお馴染みのアプローチ方法である「ドレミソ」フレーズになります。
別の考え方としてメジャーペンタトニックの「ドレミソラ」の「ラ」を除いた音とも捉えられます。

２つ目のコードであるG7は♭9のテンション音を加えてA♭dim7と捉えます。
そして、ディミニッシュコードの特徴である短３度平行移動を使います。
つまりルートの音は変わります（コード名が変わります）がコードの構成音は全て同じですので
「A♭dim7＝Bdim7＝Ddim7＝Fdim7」は全部同じ構成音になります。
これをG7♭9のコード構成音「GBDFA♭」と比べるとルートのG音以外全て「BDFA♭」共通しているのがわかると思います。

３つ目のコードであるCm7はルート音から順番にコードの構成音をアルペジオで弾いているだけです。

４つ目のコードではC♯dim7にリハーモナイズしてアルペジオを弾いています。

５つ目のコードでは３つ目のコードと同じ考え方になります。

６つ目のコードでは「5度、短7度、♭9度」のアルペジオになります。

７つ目のコードでは「ルート、短3度、5度」のマイナートライアドによるアルペジオになります。

８つ目のコードでは６つ目のコードと同じ考え方になります。

フレーズ３：ビバップアプローチとアルペジオフレーズ１

このフレーズはフレーズ１とフレーズ２のコンセプトを組み合わせた発展フレーズになります。

１つ目のコードではメジャートライアドコードのアルペジオになります。

２つ目のコードではディミニッシュアルペジオになります。

３つ目のコードではマイナーの「ドレミソ」フレーズになります。

４つ目のコードではC♯dim7にリハーモナイズしてディミニッシュスケールの音を使っています。

５つ目のコードでは次のG7の3度へダブルクロマチックアプローチしています。

６つ目のコードでは「R、3度、短7度、短9度」の音を「短9度→R→短7度→3度」の順番にスケール的に弾いています。

７つ目のCm7（Ⅱm7）はサブドミナントコードの代理コードであるE♭△7コード（Ⅳ△7）の
「ドレミソ」フレーズになります。
次のコードの３度にアプローチもしています。

８つ目のコードでは６つ目のコードと同じ考え方ですが最初に3度を弾いてから「短9度→R→短7度」と弾いています。

フレーズ４：ビバップアプローチとアルペジオフレーズ２

このフレーズもフレーズ３と同じくフレーズ１とフレーズ２の組み合わせによる発展フレーズです。

１つ目のコードではメジャートライアドによるアルペジオフレーズになります。
８分音符だけでなく４分音符にしている所もポイントになります。

２つ目のコードではもうお馴染みのディミニッシュアルペジオフレーズです。
コード連結でとても使いやすいため頻繁に使っています。
緑の□部分は次のCm7の5度にアプローチしています。

３つ目のコードではこれまた、マイナーの「ドレミソ」フレーズになります。
緑の□部分は次のC♯dimのルートにアプローチしています。

４つ目のコードではディミニッシュアルペジオの弾く順番を変化させています。

５つ目のコードではマイナーの「ドレミソ」フレーズになります。
緑の□部分は次のG7の3度にアプローチしています。

６つ目のコードではディミニッシュアルペジオフレーズです。
緑の□部分は次のCm7の5度にアプローチしています。

７つ目のコードではマイナーセブンスの構成音アルペジオになります。
緑の□部分は次のF7の3度にアプローチしています。

８つ目のコードではオクターブディスプレイスメントフレーズになります。
♭9の音から５小節目のFm7のルート音F音もしくはB♭7の5度のF音に
ダブルクロマチックアプローチしています。

フレーズ５：Ⅱm7-Ⅴ7（ツーファイブ）フレーズを利用したフレーズ

このフレーズはツーファイブフレーズを組み合わせたフレーズになります。

１つめのツーファイブフレーズは「イチロクニーゴ進行」を「サンロクニーゴ進行」にリハモしています。
前半２拍は「Dm7の短3度、2度、R、7度」後半２拍は「Bdim7アルペジオ（G7♭9）」のフレーズに
なっています。

２つ目のツーファイブフレーズは「ハーモニックマイナースケールパーフェクトフィフスビロウ（HP5）」フレーズになります。
HP5はマイナーのコードに進む時に重宝するスケールです。
このスケールはマイナーコードへの連結が綺麗に聴こえるのが特徴ですので覚えておきましょう。

３つ目のツーファイブフレーズは前半２拍は「Cm7のアルペジオ」と「F7♭9のアルペジオ」のフレーズになっています。
定番のツーファイブフレーズですが、ビバップジャズらしい響きがするので使いやすいフレーズです。

リズムチェンジの前半４小節は循環コード進行、逆循環コード進行の組み合わせで
コード進行が構成されていますのでツーファイブフレーズがしっかり機能します。

このフレーズはツーファイブフレーズだけでフレーズができていますが、
上級フレーズとしては適材適所に少しツーファイブフレーズを組み込んだ方が
フレーズの締まりがよくなってプロらしいアドリブフレーズになります。
例えばマイナーペンタトニック一発フレーズで弾いている所に
一回だけツーファイブフレーズを入れるといった感じです。
一発フレーズにはメリハリがつくのでオススメのアドリブ方法です。

フレーズ６：リハーモナイズしたコードのトライアドだけで弾くフレーズ

このフレーズはコード進行をリハーモナイズアレンジをしてトライアドコードのアルペジオ中心で
弾くフレーズになっています。

１つ目のフレーズはB♭トライアドコードのアルペジオフレーズです。

２つ目のフレーズはG7の裏コードであるD♭7のD♭トライアドのアルペジオフレーズです。

３つ目のフレーズはCmトライアドコードのアルペジオフレーズです。

４つ目のフレーズはF7の裏コードであるB7のBトライアドのアルペジオフレーズです。

５つ目のフレーズはDmトライアドコードのアルペジオフレーズです。

６つ目のフレーズはDdimコードのアルペジオフレーズです。
DdimコードはG7♭9から派生したコードになります。
「Bdim=Ddim=Fdim=A♭dim= G7♭9」

７つ目のフレーズはCmトライアドコードのアルペジオフレーズです。

８つ目のフレーズは次のコードへのクロマチックフレーズになっています。

コードをリハーモナイズすることにより、ギター等で弾く場合は、ほぼ同じ形（シェイプ）で弾くことができてしまいます。

裏コードとはルート音以外コードの構成音が同じになりますので代理関係になります。

フレーズ７：ツーファイブとリハーモナイズを組み合わせたフレーズ

このフレーズはフレーズ５の前半２小節とフレーズ６の後半２小節を組み合わせたフレーズです。
組み合わせのポイントは繋ぎとなるフレーズをいかに自然に作ることができるかが鍵となります。
このフレーズの場合は２小節目後半２拍にフレーズ５とフレーズ６の繋ぎとなるフレーズを組み込んでいます。

他のフレーズを組み合わせる時もこの繋ぎとなるフレーズを意識して作ることが
フレーズ同士の組み合わせのコツになりますので是非参考にしてみてください。

フレーズ２３：ビバップスケールを利用した応用フレーズ

このフレーズはビバップスケールと他のコンセプトを組み合わせた応用フレーズです。

D7コードではDミクソリディアンビバップスケールをルート音からスケール音通りに下降して
オクターブ下の音で解決させています。

G7コードではGミクソリディアンビバップスケールをルート音からスケール音通りに下降して
オクターブ下の音で解決させていますがよりフレーズっぽくするために「休符」とコード構成音の「5度」と「3度」の音を追加しています。

C7コードではCミクソリディアンビバップスケールをルート音からスケール音通りに下降して
オクターブ下の音で解決させています。
６小節目の最後の音は次のフレーズへのアプローチ音になります。

７小節目はコードのアルペジオフレーズですが、コンセプトとして２拍ずつでコード構成音のアルペジオに変化をつけています、
前半２拍はFm7のコード構成音アルペジオで後半２拍はルートの音を「♭9」の音に変化させて、
安定したアルペジオフレーズから不安定なアルペジオフレーズを演出しています。
ただやみくもにアルペジオを弾くのではなく、テンションを含まない、含ませるを明確に分けた考え方で
アプローチしています。

８小節目はFコンビネーションオブディミニッシュスケール（コンディミ）を使ったフレーズになります。

ここまでは、本コンテンツの一部抜粋になります。

全コンテンツはPDF63ページ分になります。
ジャズスタンダードの定番であるリズムチェンジのコード進行を用いて
ターゲット理論をはじめ、コルトレーンチェンジを利用したリハーモナイズアプローチ、ビバップスケール、
ホールトーンスケール、コンディミ、リディアンセブンススケール等色々なアプローチ方法を詳しく解説しています。
また、インプットした後はアウトプットとして実際にフレーズを他の人に説明できるか、
フレーズ同士の繋げ方等を学び１曲通してアドリブソロを組み立てていきます。
ジャズギター、ジャズサックス、ジャズピアノ等、コンセプトはどの楽器でも共通して使えます。

下記がグルーピング化したコード進行です。

■Aセクション前半4小節
■Aセクション後半4小節①：Aセクション前半へ戻るパターン
■Aセクション後半4小節②：Bセクションへ向かうパターン、曲締めパターン
■Bセクション

※Aセクション後半4小節は、次に進むコード進行によってフレーズの終わり方が変わりますので①と②に分けて考えていきます。（最後2小節コード進行が少し変わる）
Aセクション後半4小節①と②の違いは②はトニックフレーズを意識して弾きます。
※Aセクション後半4小節①は、コード進行パターンが複数ありますのでそれぞれ対応したフレーズを用意しています。

「リズムチェンジ」コード進行について「AABA」

■Aセクション前半4小節
「B♭△7 G7│Cm7 F7│Dm7 G7│Cm7 F7」
■Aセクション後半4小節①
バリエーション１「Fm7 B♭7│E♭△7 E♭m7│Dm7 G7│Cm7 F7」
バリエーション２「Fm7 E7│E♭△7 E♭m7│Dm7 G7│Cm7 F7」
バリエーション３「Fm7 B♭7│E♭△7 Edim│Dm7 G7│Cm7 F7」
バリエーション４「B♭△7 B♭7│E♭△7 E♭m7│Dm7 G7│Cm7 F7」
■Aセクション後半4小節②
「Fm7 B♭7│E♭△7 Edim│Cm7 F7│B♭△7」
■Bセクション
「D7│D7│G7│G7│C7│C7│F7│F7」